Notre métier
Depuis les débuts de hmwk. (anciennement HomeWork Prod), nous nous sommes instinctivement spécialisés dans la vidéo de musique. Nous aimons l’idée d’accompagner diverses musiques ou événements musicales d’images, de visuels forts. Cependant, divers formats existent, et il est important de savoir le ou lesquels choisir selon les envies, les besoins des artistes.
Quel format de vidéo choisir ?
La vidéo existe sous différents formats pouvant servir un groupe de musique dans sa volonté de communication, et toutes n’ont pas les mêmes objectifs ni la même visée. On vous en dit plus juste en dessous.
La vidéo report
Notre objectif ? Produire en moins de deux semaines une vidéo dynamique de 1 minute à 1 minute 30, en surfant sur la vague du souvenir et en contribuant au lancement d’une tournée. En effet, véritable medley émotionnel créé pour développer ou entretenir de la visibilité, le report est une vidéo assez longue pour découvrir ou redécouvrir un artiste, et assez courte pour être partagée sur les réseaux sociaux. L’intérêt pour l’artiste d’avoir une vidéo courte est d’être suffisamment partagée pour générer de l’affluence.
Notre démarche ? Retranscrire en moins de 2 minutes de vidéo, un best-of musical, visuel et émotionnel appelant la curiosité ou ravivant la nostalgie.
Propriétés techniques :
- Un montage “cut” et dynamique, on cherche à aller au-delà du réel avec la slow motion, un regard esthétisé dépassant le point de vue humain.
- Ici la synchronisation n’est pas privilégiée, le visuel étant primordiale.
- Une captation classique, composée de trois cadreurs, des plans fixes ainsi que deux caméras mouvantes.
La captation vidéo live
Plus complet qu’un report, ce format de vidéo permet aux artistes de mettre en avant leurs prestations scéniques et leur rapport au public. Le but est donc de toucher à la fois les programmateurs et le public avec un récapitulatif visuel, séduisant et réfléchi. Autrement dit, une succession de temps forts mettant en avant des performances scéniques et artistiques, le contact avec le public, etc.
Notre démarche est, au-delà d’une contribution à la communication du groupe, de vous donner la possibilité d’être programmé sur davantage de dates.
Propriétés techniques :
- Sur les mêmes caractéristiques du report, l’équipe est à minima constituée de trois cadreurs, deux caméras mouvantes et un plan fixe.
- La précision est de rigueur avec une captation plus épurée et plus formelle. Le son est alors un son « IN », en sortie de console.
- Une fiche technique, comme le plan de feu (light) ou encore la disposition scénique des musiciens est primordiale afin d’évaluer nos optiques et de rester le plus fidèle possible au show.
Du clip live au clip
La problématique première réside dans la construction d’une identité musicale, c’est avant tout une histoire de compréhension, de cohérence et de collaboration. Le clip live vidéo permet de spécifier le rendu, notamment pour des groupes voulant mettre d’avantage l’accent sur leurs prestations sur scène.
La prestation scénique étant une marque et un vecteur d’identification, le clip live assure une authenticité ainsi qu’une dynamique appelant à la rencontre. On parle alors d’identification visuelle contribuant à la communication du groupe via la vidéo. Mais pas uniquement. La captation live est, au-delà d’un format, un outil, car il peut suggérer l’idée d’une tournée, ou encore la proximité avec le public en combinant plusieurs concerts, plusieurs lieux, plusieurs points de vue.
Mais le clip alors ?
Il s’agit surtout pour nous de comprendre l’univers artistique du projet, afin de traduire par l’image, les intentions et la musique. C’est un espace où l’image et la musicalité se relient, se magnifiant mutuellement.
C’est un temps où l’imagination se traduit par des notes, des images, des effets. Un temps où les esprits convergent ensemble, pour mieux créer un univers dans lequel le champ des possibles est infini.
Propriétés techniques :
- Sur le clip live, pas de son « IN », bande son préalablement enregistrée.
