Même si nous sommes talentueux chez Hmwk, nous ne sommes pas magiciens, et dans certains contextes, nous avons besoin de lumières. Alors lumière sur… La lumière en tournage. (Vous l’avez ?)
Définir “la couleur” de votre clip
Tout d’abord, quand vous travaillez sur un projet, il vous faut un scénario, une histoire. En effet c’est avec cette base de travail que vous définirez votre ambiance, votre couleur. Selon vous, mais aussi, selon l’artiste avec qui vous collaborez. Par exemple si vous souhaitez une ambiance mélancolique, vous préférerez des couleurs douces, tamisées, presque monochromes (regardez un film de Wes Anderson ; il joue beaucoup avec les couleurs et chacun de ses “tableaux” s’appuie sur un jeu de palette. Le rose Pour The Grand Budapest Hotel par exemple.). Par contre si vous souhaitez une ambiance plus étrange, optez pour des couleurs forte et un gros jeu de contraste ; comme dans The Neon Demon par exemple. Au final le plus important c’est le choix d’une esthétique affirmée.
Faire des tests lumière
Vous avez fixé une ambiance, c’est bien.
Cependant, Il s’agit ensuite de faire des tests lumière. Il faut donc à cette étape du travail vous rendre dans un lieu ayant des caractéristiques lumineuses proches de votre lieu de tournage avec le matériel choisi, et de tester vos lumières. Variez les intensités, les rapports de couleurs, les positions des projecteurs. Aussi, n’hésitez pas à intégrer un sujet humain, pour voir comment la lumière réagit sur la peau, quelles sont les ombres à corriger pour mettre au maximum en valeur votre sujet.
Faire un plan de Feu
Dans cette étape, il ne s’agit pas de préparer le grand incendie de Rome, vous n’êtes pas Néron (LOL). En fait, un plan de feu est un plan schématique simple reprenant les positions des projecteurs, leurs intensités, les filtres couleurs… Ça n’a l’air de rien comme dit comme ça, mais au moment de l’installation, il vous sera d’une grande aide. D’abord il vous permettra de vous organiser plus facilement sans emporter de matériel superflu, ensuite il permettra d’optimiser votre temps lors du montage. En effet cela vous évitera de trop réfléchir pour vous rappeler si votre projecteur bleu doit se trouver à gauche, rasant le sol ou plutôt en douche par exemple.
Anticiper et déjouer les difficultés
Il n’est pas rare de se retrouver avec des problèmes techniques ou logistiques sur les bras. Une panne de batterie, un filtre couleur qui fond… Le petit tips, c’est d’anticiper, prévoyez des doublons, on est jamais trop prudent. Aussi, il faut apprendre à déjouer certains éléments de l’environnement qui vous entoure. Par exemple, les murs sont beaucoup plus clairs que dans votre esprit, le orange à un rendu jaune ; jouez avec des couleurs plus sombres, du rouge par exemple, mélanger à du jaune vous retrouver l’ambiance orange que vous cherchiez ; tout et un jeu de mélange et de position !
Le matériel
Il existe beaucoup de types de projecteur ; chez Hmwk, nous sommes écolos dans l’âme, nous avons choisi les panneaux LED, fonctionnant sur batterie ou sur secteur, il ne chauffe pas, ce qui évite au filtres colorés de fondre par exemple. Enfin l’intensité lumineuse est réglable. Mais parfois nous avons besoin de bons vieux projecteurs Fresnel (2Kw en général)
Nous utilisons également des filtres couleurs, appelés gélates (de gélatines). Mais aussi, outil indispensable, un diffuseur. C’est une sorte de cadre enroulé dans du papier cuisson (c’est très grossier mais je pense à du papier cuisson), cet outil permet de diffuser la lumière, pour éviter de la concentrer à un seul endroit.
